L’Arte è per tutti!

Il progetto “L’arte è per tutti” nasce con l’obiettivo di sviluppare e potenziare nelle alunne e negli alunni la capacità di esprimersi e comunicare in modo creativo e personale, offrendo al contempo l’opportunità di scoprire l’evoluzione e l’impatto della storia dell’arte nel tempo.

Attraverso questo percorso, gli studenti potranno sperimentare una vasta gamma di tecniche espressive, spaziando da quelle tradizionali alle più innovative. Ogni attività è pensata e calibrata su misura, nel pieno rispetto dell’età, delle tappe di sviluppo e delle capacità del singolo alunno.

Le attività saranno strettamente collegate ai traguardi previsti dal curricolo verticale d’istituto — in particolare per le aree artistica e storica — e verranno realizzate in sinergia e stretta collaborazione con i docenti di classe.

Attività

• Attività manipolative
• Disegno/grafica
• Lettura e analisi di opere d’arte
• Utilizzo di tecniche e materiali diversi
• Utilizzo di strumenti multimediali

Tempistiche

• Lezioni da due ore, a cadenza settimanale

Classi I

• Sviluppare la coordinazione oculo - manuale.
• Conoscere e utilizzare i colori primari e secondari.
• Conoscere le potenzialità espressive dei materiali plastici e di quelli bidimensionali, tra cui:
  pasta di sale, matite, pennarelli, carta e cartoncini e materiale di recupero.
• Utilizzare semplici tecniche e strumenti per realizzare elaborati grafici e pittorici.
• Utilizzare in modo realistico e fantastico i colori e le forme.

Classi II

• Osservare la realtà percepita e utilizzare il disegno e i colori per rappresentarla.
• Utilizzare correttamente i materiali usati per la coloritura, nello specifico approfondire
  l'utilizzo delle matite colorate.
• Conoscere e utilizzare alcune tecniche specifiche tra cui: colorazione a punti e linee,
  mosaico, collage, acquerello e tempera.
• Utilizzare in modo adeguato i colori caldi e freddi e conoscere i colori complementari.
• Comprendere sensazioni ed emozioni che il colore trasmette.

Classi III

• Rielaborare in modo personale le immagini con l'utilizzo di diverse tecniche e materiali,
  per poter esprimere sensazioni ed emozioni.
• Conoscere e saper utilizzare consapevolmente i vari materiali di espressione artistica, tra
  cui: matite colorate, pennarelli, pastelli a cera, acquerello, cartoncini e carta crespa.
• Osservare la realtà percepita e utilizzare il disegno e i colori per rappresentarla.
• Capire e interpretare la figura umana con le sue proporzioni, in particolare i volti e le
  possibili espressività.

Classi IV

• Osservare la realtà percepita e utilizzare il disegno e i colori per rappresentarla.
• Osservare e studiare la figura umana nella sua totalità, tenendo conto delle proporzioni e
  delle caratteristiche realistiche per poterla realizzare e interpretare.
• Dimostrare la giusta maturità nell'utilizzo dei materiali proposti e utilizzati per l'applicazione
  delle tecniche di espressione artistica.
• Rielaborare in modo personale le immagini con alcune tecniche e materiali, per poter
  esprimere sensazioni ed emozioni.
• Utilizzare i colori consapevolmente per realizzare le attività proposte.

Classi V

• Utilizzare in modo consapevole e creativo tecniche e materiali diversi per descrivere
  persone, oggetti, luoghi, sentimenti ed emozioni.
• Rappresentare la realtà osservata, rispettando le corrette proporzioni.
• Osservare e descrivere un’opera d’arte, riconoscendo gli elementi distintivi.
• Rielaborare e interpretare in modo originale le opere d'arte , facendole proprie e dimostrando la giusta maturità nell'utilizzo di materiali e tecniche differenti.